Centre d’Art Contemporain de Châteauvert

Expositions

Le rythme annuel de deux expositions par an permet aux projets de se développer dans le temps tout en étant accompagnés de rencontres, conférences et échanges et ce tout au long de l’année.

2024

Pierre ARDOUVIN, Parade, du 28 juin au 1er décembre 2024

Les titres des expositions de Pierre Ardouvin, minutieusement et malicieusement choisis par l’artiste, parmi lesquels « Tout est affaire de décor », « Marcel », « Soupe de têtes de fantômes », « Prouve que tu existes », ou encore « Purple Rain », laissent aisément deviner que « PARADE », titre de l’exposition au Centre d’art de Châteauvert et d’une œuvre produite pour l’occasion, s’il fait référence à l’univers du cirque et surtout au film éponyme de Jacques Tati, est aussi une manière de suggérer l’évitement, la riposte, la diversion face à un imprévu ou une attaque.

Côme DI MEGLIO, Eve PIETRUSCHI, Javiera TEJERINA-RISSO, Regain, du 3 février au 16 juin 2024

Regain est une exposition pensée à partir de rencontres avec trois des nombreux artistes qui ont été en résidence au centre d’art contemporain de Châteauvert depuis 2019,
Côme di Meglio, Eve Pietruschi et Javiera Tejerina-Risso. Elle a été imaginé à la fois en regard des mutations que connaît notre société et en écho au travail développé par les trois artistes invités

2023

Martine FEIPEL & Jean BECHAMEIL, Traversée de nuit, du 7 juillet au 26 novembre 2023

Martine Feipel et Jean Bechameil est un duo d’artistes installé à Bruxelles, représentant du Pavillon Luxembourgeois lors de la Biennale de Venise en 2011. Habités d’une grande sensibilité à la théâtralité du monde et ses beautés, alliant leurs nombreux savoir-faire – dessin, sculpture, ingénierie, mise en scène, décor (notamment de plusieurs films de Lars von Trier) – Feipel et Bechameil produisent une œuvre aussi formellement aboutie que fortement engagée. Ils proposent des pistes de réflexion pour un avenir meilleur.

Simon de la PORTE, Prism of memory, du 7 juillet au 26 novembre 2023

Prism of memory, c’est la mémoire, la déformation et des dessins gais légèrement naîf d’un monde d’instants sans smartphone …

2022

Léna DURR, Habitats Sauvages, du 1er juillet au 30 octobre 2022 – dans le cadre du Grand Arles Express

Léna Durr s’intéresse aux normes et marges de la société qu’elle met en scène dans un travail photographique toujours tendre et un peu nostalgique. L’œuvre et le quotidien de l’artiste ne font qu’un puisqu’elle vit elle-même dans un mobil-home, à Cuers dans le Var, au milieu d’objets collectés depuis son adolescence. Habitats sauvages est à la fois un travail dans la lignée de ses recherches et le fruit de son travail de plusieurs mois en résidence en 2020-21 au centre d’art en partenariat avec l’ESADPTM.

Nicolas BOULARD, Cheese Museum, du 4 février au 19 juin 2022 – en partenariat avec le MUCEM

Nicolas Boulard réalise des sculptures et des installations en assemblant des références du Minimal art et de l’art conceptuel avec des matériaux organiques issus, pour la plupart, de productions alimentaires. Ses œuvres perturbent, avec beaucoup d’esprit, l’esthétique aseptisée du minimalisme américain en s’inspirant des formes structurées issues du fromage, du vin ou du pain. Son travail se caractérise par l’appropriation de matières issues de fermentation pour produire une œuvre atypique et unique : la fermentation est le passage d’un état à un autre où l’action de micro-organismes comme des levures modifie irréversiblement la nature originelle d’une matière.

2021

Pierre BELOÜIN, Deep in the wood, du 19 mai au 28 novembre

Pierre Beloüin a été diplômé de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris en 1999. Il est membre fondateur de la galerie Glassbox (1997) et créateur du label et de la plateforme collaborative Optical Sound (1997). Artiste hybride et iconoclaste, directeur artistique et homme-orchestre à ses heures Pierre Beloüin traduit – à première vue et comme souvent dans ses projets – l’environnement immédiat de manière littérale. Il est question ici de celui du Centre d’art contemporain de Châteauvert : une sorte de Twin Peaks à la française chargée de forces étranges et telluriques … Invités : Ludovic Chemarin©, Cocktail Designers, Nurse With Wound, Charles Vourrial, Chicaloyoh, Hifiklub, Florie Laroche, Lune Apache

2020

Mathias POISSON, Vastes Parages, du 15 février au 28 juin

La pratique artistique de Mathias Poisson se relie toujours à la notion de la promenade avec une approche à la fois performative et cartographique. La dérive est son outil privilégié de création, d’observation, de connexion à l’environnement. A partir de ses explorations sensibles, subjectives, fictionnelles, Mathias Poisson réalise des cartes, des partitions, des installations présentées dans des centres d’art et des musées en France et à l’étranger, au FRAC PACA et au MUCEM à Marseille (2010), au CAK à Kyoto (2017), au VOG à Grenoble (2018), à PHAKT à Rennes 2009), à DEPO Istanbul (2013).

Marinette CUECO, Pierres, ardoises et entrelacs, du 11 juillet au 29 novembre

« Marinette Cueco a développé depuis les années 1970 un travail sculptural dont les matériaux principaux sont issus de la nature, qu’ils soient végétaux ou minéraux. Pratiquant le tissage et la tapisserie depuis 1960, Marinette Cueco réalise des pièces qui vont des sculptures les plus monumentales aux assemblages les plus modestes : les premières, in situ, sont pensées de façon provisoire, tandis que les seconds, en dépit de leur apparente fragilité, s’avèrent peu périssables. Son œuvre, éloignée d’une esthétique conquérante des espaces sauvages, s’inscrit dans une culture où le rapport à la nature s’envisage d’abord comme une forme de collaboration, dans un respect mutuel.