Habitats sauvages, exposition de Léna Durr
2022-07-01 18:00 - 2022-11-27 18:00 (Europe/Paris)
Léna Durr, Jean-Philippe, 2022 – Courtesy de l’artiste et du centre d’art contemporain de Châteauvert – © Léna Durr
Léna Durr s’intéresse aux normes et marges de la société qu’elle met en scène dans un travail photographique toujours tendre et un peu nostalgique. L’œuvre et le quotidien de l’artiste ne font qu’un puisqu’elle vit elle-même dans un mobil-home, à Cuers dans le Var, in the middle of objects collected since his adolescence. Habitats sauvage is both a work in line with his research and the fruit of his work over several months in residence in 2020 au centre d’art en partenariat avec l’ESADPTM.
“S’il n’en existe pas de définition consacrée, la notion d’habitats sauvages, choisie par l’artiste pour qualifier les lieux de vies des personnes qu’elle est allée rencontrer, allows both to embrace the complexity of its approach and the heterogeneity of the situations observed.
Par opposition à la notion de domestique, qui renvoie à l’idée de la maison conventionnelle, celle de sauvage témoigne d’une volonté de s’inscrire dans un mode d’habiter non-conventionnel, on the margins or on the edge of society. Le sauvage, c’est-ce qu’on ne connaît pas, what has not been domesticated. The savage scares people because they deviate from societal standards.
Pour les écologues, wild habitats apply to the natural environments in which animals live. Dans des espaces naturels, agricoles ou forestiers, ces habitants de mobilhome, caravanes, cabanes, yourte, et autres constructions démontables, que l’artiste nous présente, passent l’essentiel de leur temps à l’extérieur et ont en commun avec les animaux sauvages, la vie en plein-air, closer to nature and the seasons. Avec leurs tailles modestes, leurs procédés auto-constructifs, et la sobriété qui les caractérise, their habitats are reminiscent of the nests or burrows of forest animals.
A travers ses portraits de personnes qui vivent dans des habitats sauvages, Léna Durr s’appuie sur un travail ethnographique et documentaire pour déployer un récit intime et bienveillant, dans lequel elle donne à voir des parcours et des modes de vie, qui échappent aux règles établies, en décalage et en résistance face à des normes imposées, des territoires instables où les notions de richesse, de bonheur et de temps libre sont remises en question.” Alexandre Telliez-Moreni

Commissariat de l’exposition: Lydie Marchi
Cette exposition fait partie de la programmation des Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express.

Exposition Avis de passage par Nadya Bertaux
2022-09-10 - 2022-12-12 | Musée des Gueules Rouges
Dans cette exposition, Nadya Bertaux exprime à travers ses sculptures l’importance de la mémoire, acquired and transmission. La puissance de ses installations, réalisées en résidence au Centre d’art de Châteauvert en juin, From the apparent tension of aluminum fibrils which are actually the fruit of fragile intertwining.

Vernissage le vendredi 9 septembre à 18h

À découvrir du 10 September at 18 december 2022 at the Gueules Rouges Museum.

Children's workshops program – Toussaint 2022
2022-10-25 14:30 - 2022-11-04 12:00 | Musée des Comtes de Provence
The team of the Museum of the Counts of Provence invites you to meet 25 october and 4 novembre pour des ateliers passionnants riches en découverte et créativité artistique.

Public : 6 – 12 ans – Durée 2h
Tarif : 4 € – Réservation obligatoire auprès de l’OIT
04 94 72 04 21
contact@provenceverteverdon.fr
Programme complet à télécharger ici ⇒ Ateliers enfants Toussaint 2022

Children's workshops program – Toussaint 2022
2022-10-26 14:30 - 2022-11-02 16:30 | Musée des Gueules Rouges
The Musée des Gueules Rouges team will meet you on Wednesdays 26 october and 2 novembre pour des ateliers riches en découverte et créativité artistique.

Mercredi 26 october : Public : 8 – 12 ans – Durée 2h
Mercredi 2 November : Public : 6 – 12 ans – Durée 2h
Tarif : 4 € – Réservation obligatoire auprès de l’OIT
04 94 72 04 21
contact@provenceverteverdon.fr
Programme complet à télécharger ici ⇒ Ateliers enfants Toussaint 2022

Le centre d'art en tournée - Sortie de la résidence ROUVRIR LE MONDE de l'autrice et plasticienne Faustine Reibaud-Nicoli
2022-10-28 19:00 - 20:30
Soirée poésie en compagnie de l’autrice et plasticienne Faustine Reibaud-Nicoli à la librairie du Bateau Blanc à Brignoles à l’occasion de la présentation de son nouveau recueil Fille de l’air réalisé dans le cadre du dispositif « Rouvrir le Monde de la DRAC PACA etde l’été culturel 2022 mis en place par le Ministère de la Culture » dans la continuité du travail mis en place par le centre d’art avec l’Hôpital Henri Guérin de Pierrefeu et ses différentes antennes.

Au programme :

Lecture musicale par Miquèu Montanaro et Lisa Pagès

Entretien animé par Valentin Artus et échange avec le public

A découvrir :

10 premiers livres en tirage limité, une quarantaine de textes et des linogravures originales numérotées et signées, mais aussi de petits et grands formats indépendants à la vente.

La semaine de résidence de création au Centre d’Art Contemporain de Châteauvert a permis à l’artiste d’explorer l’aspect graphique du projet. En effet, en lien avec les textes, she makes pen drawings then printed in linocut. The connection between drawing and writing is of particular interest to him.. Ils font espace à leur manière à la fois dans la page, dans le corps par le geste, et par l’imaginaire qu’attrait les lignes, projection. L’impression, du souvenir à la trace, semble alors être le medium le plus adapté à ce que Faustine souhaite donner à lire et à voir.

“Fille de l’air tente une plongée intime dans l’espace du jardin et du corps de la femme. Les poèmes s’articulent comme une sorte de discours morcelé, de questionnement, a set of thoughts. Those of a woman alone who dialogues with-in a garden. L’ensemble est assez sonore et sensoriel, j’essaye d’y développer un espace complet, dimensionnel, en permanente balance entre intérieur et extérieur, reality and dream. Le jardin est enveloppant, happant, il appelle, like a distant roar. Woman and garden meet at a certain time of day or night. Le jardin c’est aussi le fantasme, la zone du mythe, où l’on y rencontre des êtres rêvés, des êtres impossibles, infinite. The garden as a workshop : Fille de l’air also includes drawing and linocut work.. Le rapprochement du tracé et de l’écriture m’intéresse tout particulièrement dans la connivence du geste, de la projection, space. La linogravure comme une trace laissée, une empreinte ou une impression, a la substance du souvenir, ce même souvenir qui me pousse à écrire.”

Un événement proposée par l’association Outrevert, les ami.e.s du centre d’art

Réservation pour la lecture au 04 94 59 04 95
